In der Hessischen Theaterakademie (HTA) haben sich alle an der Theaterausbildung in Hessen beteiligten Hochschulen als auch die Stadt- und Staatstheater der Region in einem Studien- und Produk­tionsverbund zusammengeschlossen. Vielfältige Querverbindungen zwischen den Disziplinen und Partnern eröffnen den Studierenden neue Möglichkeiten, sich auf die Komplexität eines künstlerischen Berufsfeldes vorzubereiten.Seit ihrer Gründung 2002 hat die HTA so zahlreiche Künstler:innen hervorgebracht, die die hessische Theaterszene stark prägen, aber auch deutschlandweit und international eine wichtige Rolle spielen.

Das szenische Projekt des Masterstudiengangs Dramaturgie unter der künstlerischen Leitung von Azadeh Ganjeh fragt nach Generationen, Erinnerung, Wissensweitergabe und Macht.

Kommende Termine:

11.09.2026, Raum NG 1.741, Nebengebäude des IG-Farben-Hauses

Ein Projekt von der Goethe-Universität im Rahmen der World Design Capital Frankfurt RheinMain 2026. WDC 2026 wird gefördert durch das Land Hessen, die Stadt Frankfurt am Main und den Kulturfonds Frankfurt RheinMain. Zusätzlich gefördert durch DAAD.

Kommende Termine:

01.10.2026

02.10.2026

03.10.2026

04.10.2026

Ein Projekt von der Goethe-Universität im Rahmen der World Design Capital Frankfurt RheinMain 2026. WDC 2026 wird gefördert durch das Land Hessen, die Stadt Frankfurt am Main und den Kulturfonds Frankfurt RheinMain. Zusätzlich gefördert durch DAAD.

Kommende Termine:

01.10.2026

02.10.2026

03.10.2026

04.10.2026

Ein Projekt von der Goethe-Universität im Rahmen der World Design Capital Frankfurt RheinMain 2026. WDC 2026 wird gefördert durch das Land Hessen, die Stadt Frankfurt am Main und den Kulturfonds Frankfurt RheinMain. Zusätzlich gefördert durch DAAD.

Kommende Termine:

01.10.2026

02.10.2026

03.10.2026

04.10.2026

Ein Projekt von der Goethe-Universität im Rahmen der World Design Capital Frankfurt RheinMain 2026. WDC 2026 wird gefördert durch das Land Hessen, die Stadt Frankfurt am Main und den Kulturfonds Frankfurt RheinMain. Zusätzlich gefördert durch DAAD.

Kommende Termine:

01.10.2026

02.10.2026

03.10.2026

04.10.2026

 

Das Sediments Festival 2026 wird organisiert von Studierenden der Comparative Dramaturgy and Performance Research (CDPR) & Community und wird unterstützt von der Hessischen Theater Akademie, der Goethe-Universität Frankfurt am Main, UniArts Helsinki, Université Libre Bruxelles, Université París Nanterre, Kunsthøgskolen i Oslo. 

 

Mehr Informationen auf dem Instagram Kanal. 

 

Kommende Termine:

08.10.2026, KokoTeatteri in Helsinki, Finland

09.10.2026, KokoTeatteri in Helsinki, Finland

10.10.2026, KokoTeatteri in Helsinki, Finland

11.10.2026, KokoTeatteri in Helsinki, Finland

 

Das Sediments Festival 2026 wird organisiert von Studierenden der Comparative Dramaturgy and Performance Research (CDPR) & Community und wird unterstützt von der Hessischen Theater Akademie, der Goethe-Universität Frankfurt am Main, UniArts Helsinki, Université Libre Bruxelles, Université París Nanterre, Kunsthøgskolen i Oslo. 

 

Mehr Informationen auf dem Instagram Kanal. 

 

Kommende Termine:

08.10.2026, KokoTeatteri in Helsinki, Finland

09.10.2026, KokoTeatteri in Helsinki, Finland

10.10.2026, KokoTeatteri in Helsinki, Finland

11.10.2026, KokoTeatteri in Helsinki, Finland

 

Das Sediments Festival 2026 wird organisiert von Studierenden der Comparative Dramaturgy and Performance Research (CDPR) & Community und wird unterstützt von der Hessischen Theater Akademie, der Goethe-Universität Frankfurt am Main, UniArts Helsinki, Université Libre Bruxelles, Université París Nanterre, Kunsthøgskolen i Oslo. 

 

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Kommende Termine:

08.10.2026, KokoTeatteri in Helsinki, Finland

09.10.2026, KokoTeatteri in Helsinki, Finland

10.10.2026, KokoTeatteri in Helsinki, Finland

11.10.2026, KokoTeatteri in Helsinki, Finland

 

Das Sediments Festival 2026 wird organisiert von Studierenden der Comparative Dramaturgy and Performance Research (CDPR) & Community und wird unterstützt von der Hessischen Theater Akademie, der Goethe-Universität Frankfurt am Main, UniArts Helsinki, Université Libre Bruxelles, Université París Nanterre, Kunsthøgskolen i Oslo. 

 

Mehr Informationen auf dem Instagram Kanal. 

 

Kommende Termine:

08.10.2026, KokoTeatteri in Helsinki, Finland

09.10.2026, KokoTeatteri in Helsinki, Finland

10.10.2026, KokoTeatteri in Helsinki, Finland

11.10.2026, KokoTeatteri in Helsinki, Finland

 

Vom 30.10.2026 bis 01.11.2026 veranstaltet das DFG-Netzwerk MONSTROUS MATTERS in Kooperation mit dem Theater Heilbronn ein dreitägiges Symposium mit Beiträgen zwischen Theorie und Praxis. Neben künstlerischen Gastspielen von Ocean Stefan (MONSTER SHOW) , Xavier Le Roy (Monster of Circumstances) und Monster Mansion gibt es wissenschaftliche Beiträge von Meriam Bousselmi, Michael Chemers (Leiter des Center for Monster Studies an der UCSC), Jalondra Davis, Eva Döhne, Jose Nateras, Livia Andrea Piazza, Féline Rathke, Martina Ruhsam, Analola Santana, Marie Simons, Gerald Siegmund, Birgit Stammberger, Ekaterina Trachsel, Catherine Vrtis und Andreas Wolfsteiner. Zu Gast sind außerdem Mike Halekakis (Podcast THE SHOW WHERE THEY TALK ABOUT MONSTERS) und Norbert Finzsch (Autor von „Abjekte Körper“). VOLL:MILCH eröffnet eine partizipative, mobile Monster-Archiv-Station in nota und an Halloween gibt es ein Nachmittags-Programm für Kinder, wir rufen bei einem Vernetzungs-Apéro feierlich das EUROPEAN CENTER FOR MONSTER STUDIES aus und feiern gemeinsam eine große Halloweenparty. Ein erster Blick ins Programm Wer frühzeitig weitere Informationen zum Programm erhalten möchte, kann sich hier in unseren Verteiler eintragen. Weitere Informationen gibt es hier.  

 

Kommende Termine:

30.10.2026, Theater Heilbronn, Heilbronn

31.10.2026, Theater Heilbronn, Heilbronn

01.11.2026, Theater Heilbronn, Heilbronn

Gefördert von der Deutschen Forschungsgemeinschaft (DFG) – Projektnummer 578344146

 

Vom 30.10.2026 bis 01.11.2026 veranstaltet das DFG-Netzwerk MONSTROUS MATTERS in Kooperation mit dem Theater Heilbronn ein dreitägiges Symposium mit Beiträgen zwischen Theorie und Praxis. Neben künstlerischen Gastspielen von Ocean Stefan (MONSTER SHOW) , Xavier Le Roy (Monster of Circumstances) und Monster Mansion gibt es wissenschaftliche Beiträge von Meriam Bousselmi, Michael Chemers (Leiter des Center for Monster Studies an der UCSC), Jalondra Davis, Eva Döhne, Jose Nateras, Livia Andrea Piazza, Féline Rathke, Martina Ruhsam, Analola Santana, Marie Simons, Gerald Siegmund, Birgit Stammberger, Ekaterina Trachsel, Catherine Vrtis und Andreas Wolfsteiner. Zu Gast sind außerdem Mike Halekakis (Podcast THE SHOW WHERE THEY TALK ABOUT MONSTERS) und Norbert Finzsch (Autor von „Abjekte Körper“). VOLL:MILCH eröffnet eine partizipative, mobile Monster-Archiv-Station in nota und an Halloween gibt es ein Nachmittags-Programm für Kinder, wir rufen bei einem Vernetzungs-Apéro feierlich das EUROPEAN CENTER FOR MONSTER STUDIES aus und feiern gemeinsam eine große Halloweenparty. Ein erster Blick ins Programm Wer frühzeitig weitere Informationen zum Programm erhalten möchte, kann sich hier in unseren Verteiler eintragen. Weitere Informationen gibt es hier.  

 

Kommende Termine:

30.10.2026, Theater Heilbronn, Heilbronn

31.10.2026, Theater Heilbronn, Heilbronn

01.11.2026, Theater Heilbronn, Heilbronn

Gefördert von der Deutschen Forschungsgemeinschaft (DFG) – Projektnummer 578344146

 

Vom 30.10.2026 bis 01.11.2026 veranstaltet das DFG-Netzwerk MONSTROUS MATTERS in Kooperation mit dem Theater Heilbronn ein dreitägiges Symposium mit Beiträgen zwischen Theorie und Praxis. Neben künstlerischen Gastspielen von Ocean Stefan (MONSTER SHOW) , Xavier Le Roy (Monster of Circumstances) und Monster Mansion gibt es wissenschaftliche Beiträge von Meriam Bousselmi, Michael Chemers (Leiter des Center for Monster Studies an der UCSC), Jalondra Davis, Eva Döhne, Jose Nateras, Livia Andrea Piazza, Féline Rathke, Martina Ruhsam, Analola Santana, Marie Simons, Gerald Siegmund, Birgit Stammberger, Ekaterina Trachsel, Catherine Vrtis und Andreas Wolfsteiner. Zu Gast sind außerdem Mike Halekakis (Podcast THE SHOW WHERE THEY TALK ABOUT MONSTERS) und Norbert Finzsch (Autor von „Abjekte Körper“). VOLL:MILCH eröffnet eine partizipative, mobile Monster-Archiv-Station in nota und an Halloween gibt es ein Nachmittags-Programm für Kinder, wir rufen bei einem Vernetzungs-Apéro feierlich das EUROPEAN CENTER FOR MONSTER STUDIES aus und feiern gemeinsam eine große Halloweenparty. Ein erster Blick ins Programm Wer frühzeitig weitere Informationen zum Programm erhalten möchte, kann sich hier in unseren Verteiler eintragen. Weitere Informationen gibt es hier.  

 

Kommende Termine:

30.10.2026, Theater Heilbronn, Heilbronn

31.10.2026, Theater Heilbronn, Heilbronn

01.11.2026, Theater Heilbronn, Heilbronn

Gefördert von der Deutschen Forschungsgemeinschaft (DFG) – Projektnummer 578344146

Kommende Termine:

17.11.2026, Campus Westend, IG Farben-Haus, Raum 1.411

Johanna Zorn (Salzburg) »Herauszufinden, was das Unmögliche ist« Ästhetische Erfahrung zwischen Einlassung und Ablösung Mit der Formulierung, es gelte »herauszufinden, was das Unmögliche ist«, konturiert die Lyrikerin Barbara Köhler poetische Welterschließung als eine Bewegung auf etwas hin, das sich dem bereits Gewussten und Gefühlten, Erlebten und Erdachten entzieht. Der Vortrag nimmt diese Bewegung auf und verfolgt an theatralen Anordnungen das Verhältnis von Einlassung in und Ablösung von der ästhetischen Situation. Gerade dort, wo körperliche Affizierung und atmosphärische Intensität Nähe und situatives Eingebundensein erzeugen, stellt sich die Frage, ob Erfahrung auf ein Außen verweist oder sich im Wiedererkennen eigener Gewissheiten schließt. Nähe wäre dann nicht umstandslos mit einer Öffnung auf Anderes gleichzusetzen, Distanz ebenso wenig mit dessen Erkenntnis. In den Blick geraten damit Konstellationen des zeitgenössischen Theaters, in denen körperliche Affizierung und reflexiver Abstand ineinandergreifen und das Begehren nach Zugehörigkeit auf Unterschiede, Grenzen und Wiedersprüche trifft. In diesem Verhältnis stellt sich nicht zuletzt die Frage, ob das Gemeinsame zum Resonanzraum eigener Gewissheiten wird oder ob sich darin eine Bewegung auf das Unmögliche hin öffnen kann. Johanna Zorn ist Literatur- und Theaterwissenschaftlerin und ist seit Mai 2025 Professorin für Performance and Theatre Studies an der Universität Mozarteum Salzburg, wo sie gegenwärtig einen wissenschaftlich-künstlerischen MA für Performance Studies und Dramaturgie entwickelt. Herausgeberin von Intensive Umgebungen. Zu environmentalen Gefügen ästhetischer Erfahrung (Forum Modernes Theater, 2023).

Adrian Heathfield (London) TBA

Prarthana Purkayastha (London) Dance and Theatre in the Age of Mechanical Reprodarshan Prarthana Purkayastha (Royal Holloway University of London) is the author of Indian Modern Dance, Feminism and Transnationalism (2014, Palgrave Macmillan); The Archives and Afterlives of Nautch Dancers in India (Cambridge University Press, 2025); and co-editor of the Oxford Handbook of Indian Dance (Oxford University Press, 2026).

Kommende Termine:

17.11.2026, Campus Westend, IG Farben-Haus, Raum 1.411

Johanna Zorn (Salzburg) »Herauszufinden, was das Unmögliche ist« Ästhetische Erfahrung zwischen Einlassung und Ablösung Mit der Formulierung, es gelte »herauszufinden, was das Unmögliche ist«, konturiert die Lyrikerin Barbara Köhler poetische Welterschließung als eine Bewegung auf etwas hin, das sich dem bereits Gewussten und Gefühlten, Erlebten und Erdachten entzieht. Der Vortrag nimmt diese Bewegung auf und verfolgt an theatralen Anordnungen das Verhältnis von Einlassung in und Ablösung von der ästhetischen Situation. Gerade dort, wo körperliche Affizierung und atmosphärische Intensität Nähe und situatives Eingebundensein erzeugen, stellt sich die Frage, ob Erfahrung auf ein Außen verweist oder sich im Wiedererkennen eigener Gewissheiten schließt. Nähe wäre dann nicht umstandslos mit einer Öffnung auf Anderes gleichzusetzen, Distanz ebenso wenig mit dessen Erkenntnis. In den Blick geraten damit Konstellationen des zeitgenössischen Theaters, in denen körperliche Affizierung und reflexiver Abstand ineinandergreifen und das Begehren nach Zugehörigkeit auf Unterschiede, Grenzen und Wiedersprüche trifft. In diesem Verhältnis stellt sich nicht zuletzt die Frage, ob das Gemeinsame zum Resonanzraum eigener Gewissheiten wird oder ob sich darin eine Bewegung auf das Unmögliche hin öffnen kann. Johanna Zorn ist Literatur- und Theaterwissenschaftlerin und ist seit Mai 2025 Professorin für Performance and Theatre Studies an der Universität Mozarteum Salzburg, wo sie gegenwärtig einen wissenschaftlich-künstlerischen MA für Performance Studies und Dramaturgie entwickelt. Herausgeberin von Intensive Umgebungen. Zu environmentalen Gefügen ästhetischer Erfahrung (Forum Modernes Theater, 2023).

Adrian Heathfield (London) TBA

Prarthana Purkayastha (London) Dance and Theatre in the Age of Mechanical Reprodarshan Prarthana Purkayastha (Royal Holloway University of London) is the author of Indian Modern Dance, Feminism and Transnationalism (2014, Palgrave Macmillan); The Archives and Afterlives of Nautch Dancers in India (Cambridge University Press, 2025); and co-editor of the Oxford Handbook of Indian Dance (Oxford University Press, 2026).

Kommende Termine:

17.11.2026, Campus Westend, IG Farben-Haus, Raum 1.411

Johanna Zorn (Salzburg) »Herauszufinden, was das Unmögliche ist« Ästhetische Erfahrung zwischen Einlassung und Ablösung Mit der Formulierung, es gelte »herauszufinden, was das Unmögliche ist«, konturiert die Lyrikerin Barbara Köhler poetische Welterschließung als eine Bewegung auf etwas hin, das sich dem bereits Gewussten und Gefühlten, Erlebten und Erdachten entzieht. Der Vortrag nimmt diese Bewegung auf und verfolgt an theatralen Anordnungen das Verhältnis von Einlassung in und Ablösung von der ästhetischen Situation. Gerade dort, wo körperliche Affizierung und atmosphärische Intensität Nähe und situatives Eingebundensein erzeugen, stellt sich die Frage, ob Erfahrung auf ein Außen verweist oder sich im Wiedererkennen eigener Gewissheiten schließt. Nähe wäre dann nicht umstandslos mit einer Öffnung auf Anderes gleichzusetzen, Distanz ebenso wenig mit dessen Erkenntnis. In den Blick geraten damit Konstellationen des zeitgenössischen Theaters, in denen körperliche Affizierung und reflexiver Abstand ineinandergreifen und das Begehren nach Zugehörigkeit auf Unterschiede, Grenzen und Wiedersprüche trifft. In diesem Verhältnis stellt sich nicht zuletzt die Frage, ob das Gemeinsame zum Resonanzraum eigener Gewissheiten wird oder ob sich darin eine Bewegung auf das Unmögliche hin öffnen kann. Johanna Zorn ist Literatur- und Theaterwissenschaftlerin und ist seit Mai 2025 Professorin für Performance and Theatre Studies an der Universität Mozarteum Salzburg, wo sie gegenwärtig einen wissenschaftlich-künstlerischen MA für Performance Studies und Dramaturgie entwickelt. Herausgeberin von Intensive Umgebungen. Zu environmentalen Gefügen ästhetischer Erfahrung (Forum Modernes Theater, 2023).

Adrian Heathfield (London) TBA

Prarthana Purkayastha (London) Dance and Theatre in the Age of Mechanical Reprodarshan Prarthana Purkayastha (Royal Holloway University of London) is the author of Indian Modern Dance, Feminism and Transnationalism (2014, Palgrave Macmillan); The Archives and Afterlives of Nautch Dancers in India (Cambridge University Press, 2025); and co-editor of the Oxford Handbook of Indian Dance (Oxford University Press, 2026).